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作者之死最新视觉报道_《情不自禁》完整版(2024年12月全程跟踪)

内容来源：麦吉窗影视所属栏目：热点更新日期：2024-11-30

作者之死

作者之死：文学中的去权威化 𐟓š 1967年，法国文学批评家和理论家罗兰ⷥ𗴧‰𙯼ˆRoland Barthes）发表了一篇名为“作者之死”（la mort de l'auteur）的论文，旨在解构“作家”这一概念，让文本成为一个独立的载体。巴特认为，作家或创作者只是文本的起点，而读者才是文本信息的终点。这一理论挑战了古典主义以作者为中心的观点。巴特的观点与尼采的“上帝已死”相呼应，即只有摆脱上帝这个绝对存在，人才能看到更广阔的世界。同样地，只有摆脱作者，读者才能得以诞生。巴特认为，作者的身份本身就是一种构建和话语，单一且尴尬。艾布拉姆斯将巴特的理论描述为“将作者描绘成一个有批评话语产生的课题，一次限制在阅读文学文本是固有存在存在意义上的自由游戏”。而福柯在1969年也回应了这一论述，创作了“何为作者？”一文，追溯了“作者”这一概念的诞生，将其视为“人之死”在文学上的衍生。艾布拉姆斯认为，历史主义者如福柯往往会认定“作者身份是在西方世界过去若干世纪的发展过程中，随着不断变化的经济条件，社会环境、写作和销售图书的制度设置而出现并相应急剧变化着的一种‘文化构建’”。这一系列的理论和论述，都在试图打破作者的神话，让文学回归到读者和文本的互动之中。

陀思妥耶夫斯基的复调与现代性：对话与狂欢 𐟓–巴赫金《陀思妥耶夫斯基诗学问题》【总结】在陀思妥耶夫斯基的作品中，复调手法被广泛运用，使得作者、叙述者和人物的声音得以平等对话。这种对话性在陀思妥耶夫斯基的时代背景下显得尤为突出，因为他的作品反映了俄罗斯现代转型期的多声部特征。这种多声部效应不仅体现了人的独立自主性，还表现了人的未完成性和探索本能。在一个失去上帝的世界里，人类需要在话语混杂的世界中寻找自身的价值。巴赫金指出，陀思妥耶夫斯基的作品与渗透了狂欢精神的梅尼普斯体一脉相承。这种狂欢精神与对话精神相呼应，打破了等级森严的壁垒，使得不同的人得以狎昵交往。在作品中，陀思妥耶夫斯基以颠覆性的狂欢精神对启蒙现代性的理性牢笼进行了反思。总的来说，陀思妥耶夫斯基对现代性的思考是复杂的、动态的。 𐟒ᣀ重要学术概念】复调——对话性狂欢化——打破界限，脱离常规，极端自由现代性——上帝之死，颠覆权威，未完成性 1⃣️尼采“上帝之死”-罗兰ⷥ𗴧‰𙢀œ作者之死”，“作者之死”不能等同于陀思妥耶夫斯基作品中体现的“作者的隐退”。 2⃣️区别于之前的【独白小说】的同声齐唱，巴赫金称陀思妥耶夫斯基的作品不再只从属于作者；在【复调小说】中，作者不是像在福楼拜的小说中那样消失不见，而是与主人公进行“对话”，因此具有积极意义。 3⃣️复调的“对话性”：微型对话（同一个人的不同声音）大型对话（不同人的不同声音）-解构 4⃣️体裁上“狂欢化”的特征巴赫金指出陀翁作品属于“梅尼普斯体”系统，具有“狂欢化”特点。梅尼普斯体将古希腊罗马的伦理规范遭到破坏、人的命运的史诗式或悲剧式的整体性遭到破坏的时代之生活内容“铸进体裁形式里”，因此具有尖锐的时代特色和杂声多体的特色。 5⃣️复调“现代性”因素之一“未完成性”：强调没有终点、没有绝对的答案，引导读者对终极永恒的一直追问。

继向俄罗斯提供大量大口径榴弹炮弹、远程火箭炮以及战术地对地导弹之后，朝鲜终于以身入局，亲自下场参与俄乌战争了——一位要求匿名的乌克兰军事情报代表向媒体透露，朝鲜军官已经进入俄罗斯占领的乌克兰地区，观察当地军队作战并分析战场情况。乌克兰游击队 “俄罗斯占领者和合作者之死”也声称已经确定了朝鲜派出的军事人员在顿涅茨克地区俄罗斯控制部分的具体驻扎位置。该报告还称，马里乌波尔地区的三个俄军训练场目前正在投入使用，特别是萨尔塔纳村附近的一个训练场，该训练场是在朝鲜特遣队的参与下建立的。那里正在进行炮兵密集的实弹训练。截至目前，其他消息来源都尚未证实在该地存在所谓的朝鲜部队的三个训练场，其中包括所谓的萨尔塔纳训练场。而游击队则声称，他们将“尽一切可能确保普京的朝鲜军事盟友尽快收到乌克兰武装部队的‘问候’”。然而，据《华盛顿邮报》报道，乌克兰军队尚未遇到任何积极参与战斗的朝鲜部队。《华盛顿邮报》的消息人士指出，目前还不确定朝鲜军队可能将其部队部署在前线的什么地方。一种可能性是俄罗斯边境地区，这将使俄罗斯军队能够更多前出在乌克兰作战。乌克兰情报官员强调，此举可能会对局势产生重大影响——与散兵游勇的雇佣兵完全不一样的，朝鲜派出的是成建制的军事单位，其战斗力和战斗意识都远非雇佣兵可以相提并论，这将加速战事的结束！

「文学汇超话」洞见丨有位当代史家曾经说过：“治史必赖丰富的想象力。”这句话乍看平淡无奇，因为我们早已不把历史视同时间的化石。在后现代社会里，历史是活而会动的有机体，会因我们的想象力而在文海中摇曳生姿。这种观念兴革，说来并非史学界闹革命，而是从二十世纪开始，文学批评呈多方发展，终于卷起了包括历史观念在内的千堆雪。始作俑者或谓新批评及其相关的文化思潮，但是为想象力定调的却是罗兰 ⷠ巴特 1968 年那篇名文《作者之死》。《作者之死》像尼采在十九世纪喊出的“上帝之死”，撼动了世人对阅续主体既有的看法。结果是书写臣服在阅读之下，让读者取代了作者，变成艾布拉姆斯《镜与灯》（Meyer Howard Abrams, The Mirror and the Lamp）中那读作写三角关系里最重要的一环。历史过去以史事为中心，如今可能颠倒成为史家或他笔下的史学撰述。文学思想史上虽然也有所谓模仿说，但仿作的对象毕竟不如历史那么具体，所以作者既死，取而代之的不会是文本，而是原先以为被动行事的读者。此所以克莫德（Frank Kermode）在 1975 年否定了 “文学史”，认为历史上只有“阅读史”这码事。克莫德的话重要异常，因为“阅读史”乃迈克尔 ⷠ伍德（Michael Wood）刚经中译的《沉默之子》一书的理论基础，也是伍德建构自己评论的哲学宏棋，更是“想象力”可以像史学一样堂而皇之介入阅读的关键。伍德所阅读者何？《沉默之子》称得上花繁叶茂，伍德的批评触角从二十世纪前期的艾略特伸展到九〇年代初的萨义德。不过重点所在并非诗人或批评家，而是介于其间的文坛祭酒如贝克特、昆德拉、卡尔维诺与加西亚 ⷠ马尔克斯等人，其中还包括日裔小说家石黑一雄。这些人既是书写老手，也是他人作品重要的阅读者。就像伍德阅读他们一样，他们老早就把阅读所得融入自己的作品中，使自己的新作具有一种迥异于过去的视角，也在演现所谓书写系阅读的延伸这句当代人的口头禅。伍德特别强调“当代人”，因为过去我们总把生活和阅读判为泾渭，而艾略特或卡尔维诺等名家—可惜这当中伍德于安贝托ⷨ‰𞦟栗„强调稍显不足—根本就让阅读化为生活。由是观之，克莫德的“阅读史” 在文学批评和想象力的关系之外，似乎又得一解，亦即“文学史”也是作家的“阅读史”。有关文学的这两个“阅读”概念一旦建立，而且拿来解读文本，最后所得必然是读者地位提升。既然如此，文本—尤其是叙事文本—在某个意义上就必须压低自己的声音，乃至于变成“沉默”的代名词。伍德在这种关系中又看到另一种“沉默”的概念再现，亦即作家常借“沉默”滋养自己，本身不具足够的生活经验，所以所写缺乏本雅明所谓“故事”所应有的教诲能力。这种“小说作品”，昆德拉和贝克特都是健笔。在另一方面，加西亚 ⷠ马尔克斯和莫里森分别从另一种“沉默”中现身。这是一种曾经风行一时，当下却已式微的叙述模式，本雅明曾借“故事”一词拟推之走回原初的历史现场。只可惜时间当时“沉默”以对，因为历史再难重现，本氏的想盼终归徒然。七〇年代以后，“故事”终于再现文坛，伍德的观察是常和小说作品合流，造成了一股“沉默的喧哗”之风，作家间隐然有争鸣的态势。在这股态势或潮流中，读者的地位益形重要，因为小说作品和故事的声音混合为一，而作者既死，我们自己就得听声辨位，从“阅读的天堂”判读出自己所需所望。伍德本人就是这样一位“大内高手”，既可优游在《百年孤独》的虚实间，又可徜徉于贝克特静肃的世界。伍德令人尤感振奋的是阅读切中肯綮，往往片语只字即可点出所论作家的特色与精神，例如贝克特的角色行走在人神中界，上下求索，又如昆德拉对集权主义所见深刻，唯文本挖掘到某个程度就无以为继。至于卡尔维诺，伍德说他生活在象征中，阅读其人犹如其人在阅读自己。如果卡尔维诺用想象力在转化阅读经验，伍德显然也是如法炮制，所写自是另一种叙述，所谓的“评论”组成。史学家治史需要想象力，文学批评家阅读案上沉默以对的印刷文本也需要，批评家如果能守得住这一隅，过去所割之地与所赔之款其实不难索回。《沉默之子》是一场角色俱全的评论演出这种能力的辅佐。史学家治史所得是史学撰述，批评界早已收为文类，但是批评家自己打下来的江山呢？这中间有“叙事”，然而“小说作品”或“故事”早已将之收归己有。这当中有“对话”，可是“戏剧”抢先一步声明了版权。此间更有“议论”，不过，哎，批评家打一开头就没料到自己也能与闻经国大业，所以眼睁睁又让位给“文章” 了。如今万里江山只余“想象力”一隅，批评家退此一步，即死无其所，不能再退了。然而话再说回来，我们用想象力想象伍德的阅读，其实也不难想象上面的推想结果为何。 ——李奭学「经典语录」「诺贝尔奖」「董宇辉」知書club的微博视频

「知書club超话」新书介绍丨没有人能否认罗兰•巴特在20世纪法国思想史上的崇高地位。他拥有文学批评家、文化研究家、符号学家、作家、教师等多个头衔。其结构主义符号学理论承前启后，对后现代主义思想的发展产生了重大影响，他的思想还涉及文学、社会学、马克思主义、广告、戏剧等众多人文领域。时至今日，“先锋性”“颠覆传统”等词仍然可以作为巴特的标签。这些注定了要真正理解巴特并不容易。本书不仅图文并茂地简要梳理了巴特的核心观点与著作，更将其个人生平与时代背景紧密结合，呈现出一个更加立体的巴特形象。作者还探讨了巴特与索绪尔、萨特、德里达等思想家的关联，并在书末提供了巴特主要著作的信息及进阶阅读建议。 ★ “图画通识丛书”第五辑新品，带你走进罗兰•巴特的奇妙世界 ★ 风趣的语言+生动的插图，阅读体验轻松愉快的入门级读物 ★ 时间顺序编排，在梳理巴特思想发展轨迹的同时，也介绍了巴特是如何“坚持做自己” 觉得文学理论与符号学枯燥无味，太过“高冷”？这本小书《罗兰•巴特》将彻底改变你的看法！从“文学科学”的轮廓到符号学理论的推广，从“作者之死”的号召到文本理论的阐述，本书通过幽默的语言和生动的插图全面解读了巴特的重要思想，让读者在享受阅读的同时，领略到巴特思想的魅力与深度。此外，书中还深入探讨了巴特与其他思想巨匠的关联，为读者提供了多维度的思考视角。因此，无论你是初次接触巴特，还是希望进一步深入了解其思想，本书都是不可或缺的入门指南。「漫画」「历史」「快乐教育是不是骗人的」