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边款作品图片权威发布_边款作品图片展示(2024年12月精准访谈)

内容来源：麦吉窗影视所属栏目：观点更新日期：2024-11-29

边款作品图片

每日进步，探文化奇迹𐟎芣## 日历上的精彩世界 𐟓… 图一：梅村所藏的印章印文：梅村所藏边款：匊邻仿汉作者：胡钁（1840～1910），字匊邻，号老鞠、废鞠、不枯，又号晚翠亭长，今浙江桐乡人。胡钁精刻竹，善治印，这幅作品展示了他的精湛技艺。图二：《枯荷鸂鶒图》这幅画藏于台北故宫博物院，是元代张中的作品。张中开创了水墨写意，曾得到过黄公望的指导。画中荷的枝梗、枯叶、莲蓬，均用没骨写取，蒲草双钩慢写，与荷相映成趣，仿佛有微风乍起，左右摇曳的意境。整幅画流畅宛转，自然生发。图三：《说法图》这幅初唐时期的作品来自莫高窟第322窟。如来佛居中，结跏趺坐，扬起右手，主持说法。弟子伽叶双手交叠做禅定印，弟子阿难双手合十。两胁侍菩萨头戴宝冠，手持莲花，慈眉善目。背景中的绿树，为说法现场增添了恬静、庄严的氛围。容易搞错的日语词汇 𐟌𘊥œ襭椹日语的过程中，有些词汇容易让人混淆。今天我们来看看几个常见的误用词汇，帮助你更好地掌握日语。通过这些精彩的图片和丰富的文化介绍，我们可以看到艺术与文化的多样性，每天进步一点点，探索这个奇妙的世界。

壳ノ少女朽木冬子：黑长直角色的魅力最近，我发现了两张特别有意思的虚女制服冬子挂画，简直太美了！特别是黑长直的角色，真的是让人欲罢不能。每次看到这些图片，我都觉得这些姿势完全可以作为日常穿搭的灵感来源。想象一下，走在街头，突然看到一个人穿着和挂画上类似的服装，那种感觉，简直无法用言语形容。其实，冬子这个角色本身就有一种独特的魅力。她的黑长直发型，配上精致的制服，简直就是一种完美的搭配。再加上一些小细节的处理，比如领结、袖口等等，真的是让人眼前一亮。每次看到这些图片，我都觉得这些设计师真的是太有心了。说到这里，不得不提一下文彭的篆刻作品。他的作品风格稳健透逸，格调高雅，对后世影响深远。特别是他提出的篆刻应以六书为准则，这个观点真的是颠覆了元代以来板滞纤弱的弊病，恢复了汉印传统。他的作品不仅布局用刀沉稳大方，边款以双刀行书为之，十分雅洁，还带有一种独特的韵味。每次看到这些作品，我都觉得这是一种视觉和心灵的双重享受。总之，无论是冬子的穿搭还是文彭的篆刻作品，都让我感受到了艺术的力量和美的存在。希望这些灵感能够激发更多人的创作灵感，让我们一起欣赏这个世界的美好。

2024年元月3号，浏览徽州群里的图片和视频时，发现那天群里地皮弄出来的货很多。有清代早期的人物青花瓷碟，贩子发出来的是局部图，我觉得肯定是有残缺，没残缺他肯定是发全图了；还有几个元代的枢府瓷盏，没有“枢府”款识的，但是一眼开门枢府瓷，每个都有点毛病，再加上釉质混浊导致纹饰不清楚，我也没有购买欲望。另外有人发了俩钱币，品相不错，我问价觉得过高，那也就放弃了。等到中饭做好了，翻看视频时，发现有人买出来几件货，其中有两个铜印，有边款的，视频看不清楚。于是我联系了此人，他们答应回家给我先看看。约定了时间，我提前赶过去等他们，等到了上手看过印章，询价他们两枚印章要8万，吓我一跳，赶紧放下。我直接说放弃了，他们让我给价，我拒绝还价，就算给了价，徽州人没有信用的，加一丁点儿就卖给别人了，替人打底价那是最愚蠢的事。他们回头又给别的人看了一下，也没人买，最后还是要我看。谈价还价最后我以2.2万拿下了，说实在的，我自己喜欢印章，现在这样的行情，这价钱已经是非常高价了。买印章我比较注意名家篆刻的印章收集，或者是印文内容精彩的集藏。至于材料的珍贵，我不大在意的，从我个人经济条件来说，我没有财力去购买诸如田黄、鸡血大红袍、艾叶绿等名贵石质的古印。单从古玩来说，我觉得材料是其次的，人文艺术价值的附加才是古玩艺术品价值的真正精髓所在。就比如书画来说，都是纸和墨，地方小名头的作品和国家顶级大名头大师黄宾虹、齐白石作品相比，价格落差不知多少倍，由此同理可见，印章的篆刻水平和篆刻者名气大小才是我应该关心和考虑的。此两枚印章，一枚是“永年”款，一枚是“笏堂”款，前者是雍正乾隆年间的芜湖铜印篆刻名家，诸葛祚。芜湖铜印篆刻的诸葛家族包括诸葛家子侄有多人篆刻，其中以诸葛祚的成就最高。此诸葛永年款印章为清中期常用，盝顶制式，当为官员所用，边沿为万字不到边纹，高台，底下篆刻我也不认识，最后请教我的老师朱良达先生才研究出来，印文是“求气若癸”。另外一方竹节钮长条印，其人是清末民国的俞銮，江西（豫章）南昌人，属于小名气的篆刻家，善于篆刻书法。这枚铜印印文设计挺好的，印文内容也不错“诗凭写意不求工。”此句也算不俗的诗文了，况且铜印篆刻较石印更加艰难，此印布局紧凑，线条流畅，也算入眼。其实铜印我还有几枚，在这群人中的另一个贩子手里，我买过一枚“一言九鼎”印，从制印水平来说，完全超过了2013年西泠拍卖掉的那枚诸葛祚边款的同样的印章。作为收藏来说，有时候，自己手里的藏品和市面上的要进行适度的比较，要承认不足，但也不需要妄自菲薄，端正的心态去看待即可。

易孺：从儒学到篆刻的艺术人生 𐟓… 甲辰6/22，我们一同探寻篆刻背后的故事，分享易孺的朱文大篆印——“怀慈室”。这款印章的边款上写着“怀慈室第四玺”，落款“孺公”。易孺，原名廷熹，字开骐，号季復，1874年出生于广东鹤山沙坪玉桥村。他的名号和斋号众多，以大厂、韦斋、孺翁、鹤山老人等最为常见。易孺通晓日、法、英等多种外文，擅长音韵训诂和诗文词曲，旁通法学和佛学，精通书法、篆刻和绘画。他曾任教于暨南大学、国立音乐院，并担任“冰社”社长等职务。 𐟓š 易孺年轻时在广雅书院学习经学、史学、理学、文学等，跟随晚清学者梁鼎芬、汉宋调和学派代表人物朱一新、清光绪二年进士廖廷相等研究儒家经学。毕业后，他前往上海震旦书院就读，并赴日本学习语言和师范教育。后来在南京跟随中国近代著名居士佛学家杨仁山进修佛学。 𐟔報911年，易孺投奔孙中山领导的辛亥革命，并追随孙中山反对袁世凯的斗争。他在学习篆刻之初，师从黄士陵，后专攻古玺，所作沉雄奇肆。边款取法六朝小造像凿款，别有情趣。易孺早年的作品无不严谨精细，出规入矩，功夫尚在李尹桑、邓尔雅之上。晚年则一改和平印风，“以汉将军印之刀法，造封泥瓦当之意象”，取法古玺之残烂者，不衫不履，其白文尤具奇趣，最善留红，朱白对比强烈，震世骇俗。 𐟎蠦˜“孺将汉凿印和封泥的意趣相融合，加上对古玺、汉印章法的心得，逐渐摆脱黟山派的工细面目，走上了独抒性灵的写意之路。他的晚年印风豪纵，论者谓足与齐白石、吴昌硕并肩。

𐟓œ 连史纸品牌推荐 𐟔 篆刻爱好者们，你们是否在寻找好的连史纸品牌？对于进阶篆刻爱好者来说，选择好的连史纸至关重要。好的连史纸能让你的篆刻作品更加出彩，避免拓边款或盖印时出现问题。 𐟌Ÿ 在这里，我为大家推荐某宝上的西泠印社连史纸。虽然价格稍高，但其品质确实值得一试。当然，购买时需注意辨别真假，避免踩入“坑”。 𐟒ᠩ™䤺†连史纸，篆刻装备的选择也十分重要。好的印床、刻刀、砂纸和印石都能为你的篆刻之旅增添不少乐趣。在选择这些辅助工具时，不妨多做一些功课，找到最适合自己的那一款。 𐟎‰ 现在，就让我们一起踏上这精彩的篆刻之旅吧！用好的连史纸和其他篆刻装备，创作出更多精美的篆刻作品！

童大年朱文印：童趣匠心 𐟓… 在甲辰6/1这一天，我们分享了一方特别的篆刻作品——童大年的朱文印“印童”。这枚印章是赵之谦的“印奴”的变体，后者以朱文上下结构呈现，而童大年的这枚则是左右结构，别具一格。 𐟎蠨🙦žš印章的边款上写着“赵㧑叔为魏稼孙刻印奴印，余乃自刻印童印。大年仿银玺文。”，透露出一种匠心独运的精神。 𐟑𖠥…�€儿童节即将到来，这枚印章的设计似乎特别应景，充满了童趣和欢乐。它不仅是艺术品的展示，更是文化传承的见证。 𐟔 通过这枚印章，我们可以窥见篆刻艺术的无穷魅力，以及它如何与历史、文化、节日等元素交织在一起，形成独特的艺术风格。

小写意古玺印屏：创意与传统的完美结合篆刻，这种古老的艺术形式，真的是让人着迷。左手拿着青田石，右手挥舞着白钢刀，一刀一刀刻出白色的圆润笔画，仿佛是金石碰撞中绽放的花朵。形式上的独特之处 𐟓œ 这次的印屏采用了比较少见的册页形式，纸张是青灰色的，显得特别淡雅。排列上也非常整齐规范，给人一种稳重而有序的感觉。内容上的丰富多样 𐟓 在内容上，这次的作品以多字为主，信息量很大。每一句话都充满了力量和情感，读起来让人心潮澎湃。边款的巧妙设计 𐟖Œ️ 边款的朱白相搭，数量上2-4面都有，字体风格多样（篆隶楷行草都有），还频繁加入了人像和青铜纹图案元素，增加了不少趣味性。每一面都像是一幅小画，既有传统韵味又不失现代感。书法上的精美绝伦 𐟖‹️ 金文题签，搭配小行书、工稳小字落款，成为作品的亮点。小楷的大小在1cm内，精致得让人惊叹。每一笔都充满了力量和美感，真的是让人叹为观止。印面释文 𐟓銥𑱩𘣨𐷥𚔊三军过后尽开颜长乐元极老复丁心战胆粟（白文）奋发向前心山头鼓角相闻长风破浪会有时革命风云激壮志每一句话都充满了力量和情感，仿佛在诉说着一段段动人的故事。看着这些作品，仿佛能感受到那种金石碰撞的震撼和艺术家的创作激情。

《一位甲骨文书家的贡献》南京几位朋友和我讨论篆书和篆刻时，谈到了已故的杨仲子先生。我不禁联想到他甲骨文书法的创作。杨仲子先生才华横溢，他既是著名的音乐家和音乐教育家，又是著名的篆刻家和书法家。他以金文入印创作的古玺形式的作品，获得了篆刻界的一致好评。齐白石老人更是给予了极高的赞誉。他在“见齐思齐”一印的边款中刻道：“仲子先生之刻古工秀劲，殊能绝伦（注：“绝伦”漏刻，补于下面）。人品亦驾人上，余所佩仰，……” 徐悲鸿称他是“以占卜文字入印的第一人”。对此予未深考，不知然否。但杨先生的在甲骨文书法创作上确实取得了很大成绩，只是为其篆刻之名所掩，似未得到书法界足够的重视。对他的甲骨文书法，一篇短文难以尽述，这里我们只讨论他创作上的一个问题。那就是他对作为书法本体重要组成部分的线条的重视、探索和把握，具体来说主要包括质感的要求和墨色的变化。这实际上涉及笔法和墨法两个方面。他开风气之先，把草书、行书中的一些元素，如墨色的浓枯、用笔的轻重，以及由此而掌控的点线质感的丰富程度，融入了甲骨文书法之中。凸显了甲骨文书法创作中笔法、墨法的重要性。客观上以作品向人们阐述，不能因为书体的新颖奇特，而把创作的精力仅仅局限在单字的结构之间。我们可以清楚看到，他充分地发挥了作为载体的宣纸的功能和效果，很好地表现了点线的形态和墨色的变化。载体有助于表现创作者的意图，载体也能够以其在书写中的反作用给书家带来某种启迪。下面试析一联。一名众传唐子畏；八家下及归有光。均室大方家教正。甲申四月，杨仲子客川东，时年六十。根据落款，可知此联书于抗战时期的1944年，当时他已六十，属于艺术上成熟老到时期。所赠者当是四川学者、印学名家易均室先生。可见这不是寻常应酬之作。楹联不但墨色浓淡互见，并且还有飞白，全部以刚劲而流畅的线条出之。既浑然一体，又寓有丰富多彩的变化。孤证不立，我们对他书于“己巳”（1929年）、“辛巳”（1941年）、“己丑”（2949年）的一系列作品进行了排比考察，证明这种写法并不是创作中的偶然现象。我们还对比了他书于“丁亥”（1947年）的小篆，光洁宛转，墨色浓润，与其甲骨文书法迥异。这是反证法，进一步说明他在甲骨文中的写法乃刻意为之。无论是载体的反作用的影响，还是他在创作中有意识的追求，最终所形成的这种艺术效果都是值得充分肯定和重视的。八十年代初，沙曼翁先生在沉寂二十年后重新挥毫创作，以一副逸笔草草、枯润兼施的甲骨文楹联震惊书坛。观之者无不赞为匠心独具，视为甲骨文书法中的创格。但我们纵观书法史，这方面杨仲子先生实已导夫先路。由此，我们把目光放远，从纵向和横向两个角度来看，现代书法史上许多书坛人物也都进行过这样的工作，远见卓识，异曲同工。对于记录占卜的龟甲兽骨上的刻划字迹，他们已经不再满足于描摹拓本上“白色的线纹”（郭沫若语，见《革命春秋》），也不再满足于仅仅把它们书写得工致整齐，而是希望在笔底使它们具有鲜明的个性特征，并且这个特征是“美”的。这也就进入了严格意义的创作阶段。借鉴他山之石则是一条有先例的可行的途径。这些书家的借鉴主要体现在笔法方面。与楷、隶等书体比较，先秦古文字，尤其是甲骨文，相对来说线点线是纤细的。这也导致了对包括先秦时期大部分书体笔法的误解，高明如《书法艺术答问》的作者周汝昌先生也认为篆书只有“一法”。然而，那些对“小学”和书学都有精深研究的学者和艺术家们，却在这个看似纤细的点线之内，极尽变化之能事。他们对甲骨文书法的笔法（有的兼及结字）作了广泛的借鉴和探索，丰富了甲骨文书法的风格类型和表现能力。例如罗雪堂以匀净沉着的小篆笔法作书，丁辅之、叶玉森以纤细工整的“铁线篆”笔法作书，潘天寿以质朴厚重的石鼓文笔法作书，王襄以圆转古雅的钟鼎文笔法作书……各有所长，各有所成，各有特色，。当然，并非所有的探索者都能如愿以偿。例如美籍华人魏乐唐先生，早年师从碑学名家李健，中年后以清道人李梅盦的笔法创作甲骨文书法，顿挫过甚遂呈槎枒之状，古意顿失。又如中国美院的刘江教授，他在作品跋语中每云“略参猎碣笔意”，但却把作为造型依据的甲骨文原有的活泼生动的特点，搞得消失殆尽。用笔板滞生硬，根本没有石鼓文的踪迹意趣。他的作品还存在程式化的缺点。现在很多人在创作甲骨文书法，其中比较突出的问题，是相当一部分人在用笔和结字上方法雷同。这大概和追求“展厅效果”等“时风”有关，是审美取向使然。（图二、三、四、五的释文为：山水图分大小米；鼎彝文考东西周。山外夕阳一渔叟；雨中春树万人家。告往知来为学日益；乐天安命于人无求。碧沼共攀红菡萏；青天削出金芙蓉。）

篆刻换物挑战：你准备好交换了吗？亲爱的朋友们： 𐟎谟“œ 最近我创作了九枚精美的篆刻闲章，部分边款还是后来刻上去的。现在，我想用这些作品与大家交换一些有趣的东西。 𐟛️𐟓š 交换物品包括但不限于手工制作的物品、书法和国画作品、其他篆刻作品、书籍、工具、配饰、文玩手串等。只要你觉得不吃亏，什么都可以拿来交换！我们自愿交换，欢迎留言发图到评论区哦！ 𐟚š𐟓栥Œ方需要有一定的信任，邮费自理寄出。如果你不感兴趣，也可以在评论区与其他朋友交换其他物品，就当是一个手工互换的活动吧！#互换特产

曹佑福印章：秦印到佛印之旅在古代篆刻艺术中，秦印以其独特的风格和历史价值而闻名。尽管秦印的边框和界格设计并不被所有人所喜爱，但曹佑福的作品却以其独特的方式吸引了人们的注意。 𐟏† 曹佑福在获得八界兰亭奖二等奖时，他的作品并没有立即赢得所有人的好评。然而，随着时间的推移，他的秦系印作逐渐展现出其独特的魅力。尤其是在肖形印与边款的巧妙结合中，佛像印的拙巧之间，以及界格设计与文字设计的完美匹配，都显示了曹佑福的匠心独运。 𐟓œ 他的秦系印作在边框、压角、空红等章法方面有着独到的见解。例如，兰亭三印的界格设计，每一印都有其独特之处，从一杠到三杠，每一杠都体现了曹佑福的精心设计。 𐟖‹️ 在曹佑福的作品中，界格设计与文字设计的匹配显得尤为巧妙。虽然有些线条显得过于僵硬，尤其是在“且饮墨瀋一升”的印章中，这一点尤为明显。然而，这并不妨碍我们欣赏他的创意和技艺。 𐟓𘠦›𙤽‘福的作品不仅展示了篆刻艺术的传统魅力，也为我们提供了一个了解和学习篆刻艺术的窗口。他的每一件作品都充满了艺术家的独特思考和探索，值得我们细细品味。