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音乐的起源与发展新上映_音乐的起源与发展历史(2024年11月抢先看)

内容来源：麦吉窗影视所属栏目：导读更新日期：2024-11-26

音乐的起源与发展

通俗音乐的魅力与特点：从欧洲到中国 𐟎𖠩€š俗音乐的起源与发展通俗音乐，起源于19世纪的欧洲，最初被定义为表现普通题材、思想内容浅显易懂、轻松活泼的音乐。由于其广泛的流行性、丰富的情感和高度娱乐性，通俗音乐一直受到大众的喜爱。随着时间的发展，通俗音乐在现代音乐乃至整个人类音乐中占据了重要地位，对现代音乐的发展产生了深远影响。 𐟓ˆ 通俗音乐的发展历程通俗音乐的发展历史可以追溯到很久以前。与庄严的歌曲相比，它更加轻松活泼；与少数民族的音乐相比，它更加浅显易懂。因此，通俗音乐受到了更多人的青睐。随着人类社会的发展，通俗音乐的发展也顺应了这一趋势。在中国，通俗音乐的研究相对较少。然而，从《中国音乐史》中可以看出，我国音乐的发展从唐代的宫廷音乐到民间音乐，再到明清的戏曲、说唱音乐，都受到了各层音乐爱好者的喜爱。我国的通俗音乐就是从这些艺术歌曲中发展而来的，至今已有超过半个世纪的历史。特别是上世纪三、四十年代和上世纪八十年代，我国的通俗音乐经历了两个重要的发展阶段。 𐟎𕠩€š俗音乐的特点 1️⃣ 音乐性：通俗音乐作为一类音乐作品，具有谱写就能唱的音乐性和艺术性。音乐性要求作者在作词的同时能够以唱的方式表达出来，使歌词变成有音乐化的诗句。艺术性则要求作者在歌词中体现平常生活，抒发自己的情感，讲究的是诗意和情韵，在歌词中体现出广阔的空间，让人们产生无尽的遐想。 2️⃣ 文学性：通俗音乐的诗意和情韵，不但体现了其重要的功能和作用，更表现出了较高的文学价值。即便是离开了谱，歌词仍有较高的欣赏价值。好的歌曲，歌词即便是脱离歌曲仍有较高的艺术价值。很多古代名人骚客遗留下来的诗句都可谱上乐曲进行传唱，比如苏轼的《水调歌头》，“明月几时有，把酒问青天。”“但愿人长久，千里共婵娟。”都成为千古传诵的名句，有非常高的文学性。

元代文学：散曲的基本结构与特点 𐟓š 散曲的起源与发展散曲，元人称之为“乐府”或“今乐府”，是金、元两代新兴的一种歌曲。从文学角度看，它的歌词是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的，是百姓和文人雅俗共赏的通俗文学，具有独特的语言风格。 𐟎𖠩Ÿ𓤹融合与散曲的诞生从蒙古到元朝，北边少数民族，特别是契丹、女贞、蒙古等的音乐与汉民族音乐融合，产生了北曲。北曲一部分被运用到杂剧中，成为剧中的唱词；另一部分则作为独立的抒情乐歌，发展成为“散曲”。 𐟓– 散曲与词的区别形式：散曲和词的形式最贴近，都是有固定格律的长短句。但散曲对词有极大的吸收。散曲的兴起与词的衰落相应而生。音乐：散曲依然用音乐歌唱，需要合乐，不是单纯的书面文学。词则基本上脱离了音乐，成为书面文学。韵脚：散曲的韵脚较密，许多都是句句押韵，且不能转韵，节奏繁促。词的韵脚则相对自由。对仗：散曲的对仗变化较多，句式比词更加参差不齐。语言风格：散曲的语言总体上是通俗的，而词的语言风格则倾向精致典雅。 𐟎蠦•㦛𒧚„独特魅力散曲的语言最明显的特点是大量的俗语和口语，不刻意省略虚词。这种通俗的语言风格，使得散曲在当时能够广泛流传，深受百姓喜爱。 𐟌Ÿ 散曲的格律形式散曲的韵脚平仄皆可，韵部按北方实际口语划分，但诗词的韵部和已发生变化的口语已有脱离。这些特点使得散曲的格律比词更加多变、自由。 𐟓š 散曲的文学价值散曲不仅是音乐与文学的结合，更是元代社会生活的真实写照。它以其独特的语言风格和多样的表现形式，成为了元代文学中不可或缺的一部分。

清唱剧的起源与发展：黄自与《长恨歌》清唱剧这一艺术形式在中国的诞生与发展，离不开几位杰出音乐家的努力，尤其是黄自先生的贡献。他不仅将“清唱剧”这一概念引入中国，更是创作了中国第一部清唱剧《长恨歌》。清唱剧（Cantata）是一种结合了音乐与文学的艺术形式，通常由独唱、合唱和乐队伴奏组成，常用于表现叙事性和抒情性的主题。它起源于欧洲的宗教音乐，逐渐演变为一种更为广泛的音乐表现形式。在中国，清唱剧这一概念的引入，标志着西方音乐与中国传统音乐的融合。黄自（1904-1938），生于上海，是中国现代音乐史上重要的作曲家和教育家。他曾在清华学校和耶鲁大学学习作曲，深受西方音乐的影响。黄自在学成归国后，致力于推动中国音乐的发展，尤其是在清唱剧领域的探索。黄自不仅是清唱剧的创始人之一，更是中国音乐教育的先驱。他在清华大学教授音乐课程，培养了一大批优秀的音乐人才，包括贺绿汀、刘雪庵、陈田鹤和江定仙等。这些作曲家在后来的音乐创作中，继承了黄自的音乐理念，为中国音乐的发展做出了重要贡献。《长恨歌》是黄自于1932年创作的清唱剧，歌词由韦瀚章撰写。韦瀚章（1903-1993）是中国现代歌词创作和理论研究的先行者，被誉为“歌词”这一专业术语的提出者。他的歌词作品在当时的音乐界产生了深远的影响，为后来的歌词创作奠定了基础。《长恨歌》的题材来源于唐代白居易的同名诗作，讲述了唐玄宗与杨贵妃之间的爱情故事，展现了深厚的情感和历史背景。黄自在创作过程中，结合了中国传统音乐元素与西方音乐技法，使得这部作品既具有民族特色，又不失音乐的普遍性。《长恨歌》作为中国第一部清唱剧，其艺术特色体现在以下几个方面：音乐与文学的结合：黄自在创作中，充分发挥了音乐与文学的互动关系。韦瀚章的歌词具有极高的文学价值，黄自则通过音乐将其情感表现得淋漓尽致。民族风格的体现：在旋律和节奏上，黄自融入了大量的中国传统音乐元素，使得《长恨歌》具有浓厚的民族风格。这种风格不仅使作品更具亲和力，也让观众在欣赏音乐的同时，感受到深厚的文化底蕴。表现手法的多样性：黄自在作品中运用了独唱、合唱、重唱等多种表现形式，使得音乐层次丰富，情感表达更为细腻。这种多样性使得《长恨歌》在演出时更具观赏性和感染力。《长恨歌》的创作不仅为清唱剧在中国的发展奠定了基础，也为后来的音乐创作提供了借鉴。它的成功引发了众多音乐家的关注，推动了清唱剧这一艺术形式在中国的传播和发展。在后来的岁月中，许多作曲家受到了《长恨歌》的启发，创作了各类清唱剧作品，丰富了中国音乐的表现形式。同时，黄自的教学理念和创作风格也影响了后来的音乐教育和创作，培养了一批又一批优秀的音乐人才。清唱剧作为一种新兴的音乐艺术形式，在中国的历史进程中具有重要的地位。黄自作为清唱剧的引入者和创作人，通过《长恨歌》将这一艺术形式带入了中国的音乐舞台。他的努力不仅推动了中国音乐的发展，也为后来的音乐创作提供了宝贵的经验和灵感。#历史# 随着时代的变迁，清唱剧在中国的影响力不断扩大，许多优秀的作品相继问世。我们有理由相信，清唱剧这一艺术形式将在未来继续焕发出新的生命力，为更多的音乐爱好者所喜爱和传承。黄自与《长恨歌》的故事，将永远铭刻在中国音乐的历史长河中。#历史#

安庆博物馆：免费探索城市记忆与古代文明探索安庆，从安庆博物馆开始。这里不仅有丰富的历史文化，还有许多值得一看的展品。𐟏›️ 𐟎Ÿ️ 门票信息：免费入场，有两种方式可选：通过官方公主号预约，现场扫码进场；携带身份证，刷证入馆（一张身份证可进2人）。 𐟏⠤𚌦弥𑕥Œ𚯼š 安庆古代文明陈列：带你穿越时空，了解古代文明的起源和发展。中国货币发展史：展示不同历史时期的钱币，了解货币的演变过程。 𐟎�𘉦弥𑕥Œ𚯼š 安庆城市记忆：通过历史照片和实物，展现安庆的城市变迁和发展。黄梅戏发展史：了解黄梅戏的起源、发展和传承，感受地方戏曲的魅力。 𐟔 特别展品：铜编钟：东周时期的文物，展现了古代音乐的魅力。蚁鼻铜钱：战国时期的货币，见证了古代经济的繁荣。铜弩机：战国时期的武器，展示了古代军事技术的进步。 𐟓œ 钱币文化：安庆是国家历史文化名城，钱币文化丰富。这里出土了许多重要的钱币实物，如“蚊鼻钱”、“郢爱”金版等，展现了安庆独特的文化底蕴。 𐟎 历史人物：杨隆寿、梅兰芳等历史人物的展品，让你了解他们对安庆乃至中国历史的重要贡献。 𐟓𘠥›𞧉‡中的文字：展示了安庆博物馆的特色展品和历史文化背景，带你走进历史的深处。 𐟏ž️ 安庆博物馆不仅是了解历史的窗口，也是感受地方文化的绝佳场所。快来这里开启你的历史文化之旅吧！

西美考研《艺术学概论》全攻略 𐟎蠧쬤𘀧렯𜚨‰𚦜省槠”究方法与艺术观念演变艺术生产与消费中国艺术观念的演变西方艺术观念的演变马的艺术观念艺术审美特性 𐟓œ 第二章：艺术的主要功能中国的论述 𐟖Œ️ 第三章：艺术创作与制作个体创作与集体创作一度创作与二度创作艺术创作主体：社会角色、人文修养、心理机制、创作个性艺术创作过程 𐟌ˆ 第四章：艺术作品的形象与意境艺术作品的意蕴艺术作品的媒介艺术作品的形式艺术作品的题材与主题 𐟑€ 第五章：艺术接受的主体接受主体的地位和作用艺术接受的特征 𐟎𕠧쬥…� ：艺术分类与艺术关系音乐艺术、舞蹈艺术、美术艺术分类的历史演变戏剧艺术、影视艺术、建筑园林艺术各种艺术之间的关系 𐟓š 第七章：艺术发展规律研究艺术发展的相关因素艺术的起源艺术发展的几个主要问题 𐟎蠧쬥…맫 ：艺术风格、流派与思潮艺术风格艺术流派艺术思潮 𐟓 第九章：艺术批评的含义与性质艺术批评的原则和意义 𐟌 第十章：经济全球化背景下的艺术状况文化创意产业发展现状数字技术条件下的艺术当代媒介与艺术传播

华南师范大学2024年音乐史考研真题解析 𐟎𜠥Ž南师范大学2024年音乐史考研真题现已发布，涵盖了中西方音乐史的多个重要方面。以下是详细解析：中国音乐史（艺硕）简答题魏晋时期古琴的形制和发音特点：请简述魏晋时期古琴的外观特征及其独特的音色。新石器时期乐器的分类、特点及其影响：分析新石器时期乐器的种类、特性及其对后世音乐发展的影响。冼星海的历史贡献：请阐述冼星海在中国音乐史上的重要贡献。论述题我国近代艺术歌曲的创作特点：论述中国近代艺术歌曲的创作风格和发展趋势。我国历史上音乐文化的几次重大转型及影响：分析中国音乐文化在不同历史阶段的转型及其对后世的影响。中国音乐史（文硕）名词解释雅乐：请解释雅乐的概念及其在中国古代音乐中的地位。相和歌：阐述相和歌的起源和发展。梆子腔：介绍梆子腔的特点及其在地方戏曲中的重要性。吕文成：请介绍吕文成的音乐成就及其对中国音乐史的贡献。简答题什么是“礼乐崩坏”，阐述其原因与内涵：分析“礼乐崩坏”的历史背景和其对当时音乐文化的影响。举例三个传统音乐的记谱法，清朝音乐大多都保存了下来，为什么？阐述原因：探讨清朝时期音乐记谱法的特点及其保存至今的原因。论述题论述唐宋时期音乐转型的具体发展，原因及意义：分析唐宋时期音乐转型的历史背景、发展过程及其对后世的影响。《乐记》的具体内容是什么？有什么意义？：介绍《乐记》的主要内容及其在中国古代音乐理论中的地位。西方音乐史（艺硕）名词解释帕莱斯特里那：介绍帕莱斯特里那的音乐风格和其在西方音乐史上的地位。清唱剧：阐述清唱剧的起源和发展。序列音乐：介绍序列音乐的概念和特点。论述题宗教改革音乐：分析宗教改革对西方音乐发展的影响。罗西尼歌剧：介绍罗西尼的歌剧创作及其在西方歌剧史上的地位。肖邦音乐创作：阐述肖邦的音乐风格和其在浪漫主义时期的创新。西方音乐史（文硕）名词解释马肖：介绍马肖的音乐风格和其在西方音乐史上的地位。牧歌：阐述牧歌的起源和发展。拉赫玛尼诺夫：介绍拉赫玛尼诺夫的音乐风格和其在西方音乐史上的地位。微分音音乐：介绍微分音音乐的概念和特点。简答题请阐述巴洛克到古典时期的奏鸣曲的发展：分析巴洛克到古典时期奏鸣曲的发展过程和特点。乐剧的内容、内涵及意义，并举例具体作品：介绍乐剧的概念、发展及其在西方音乐史上的地位。论述题请举例三个浪漫主义时期交响诗的作者及其创作，并举例具体作品：介绍浪漫主义时期交响诗的代表人物及其作品。 20世纪英国音乐的发展，请举例两个作曲家及其作品说明：分析20世纪英国音乐的发展趋势和代表性作曲家及其作品。

街舞起源：帮派到全球𐟕𚊨ᗨˆž，一种充满活力和创造力的舞蹈形式，其起源和发展历程充满了历史和故事。让我们从东海岸的帮派文化说起，探索街舞的诞生和发展。 1973年的东海岸：帮派与和平的转折点 𐟚€ 1973年，美国东海岸发生了一件震惊社区的事件。在一个帮派派对上，有人不幸被枪杀。这个帮派叫黑桃帮（black spades），派对上，帮派成员们决定为他们的兄弟举行一场集会，以寻求和平。他们与社区居民达成了不互相残害的共识，这也是街舞比赛中不触碰对手身体的规则的由来。社区文化的诞生：Zulunation的崛起 𐟌𑊨🙤𘪤𚋤𛶤𙋥Ž，黑桃帮的成员们将他们的派对发展成了一种社区文化，名为Zulunation。这个社区的建立者就是黑桃帮的老大Bambataa。他的努力为街舞的发展打下了基础。音乐的力量：Kool Herc的DJ生涯 𐟎𖊥œ蚵lunation的派对上，有一位名叫Kool Herc的DJ特别受欢迎。他每次放歌时都会准备两张唱片，这样音乐就可以无限循环播放。他播放的音乐类型是Break beat，这种音乐风格为街舞的发展提供了动力。 Breaking和Locking的诞生 𐟒助š着Break beat音乐的发展，一种新的舞蹈风格应运而生，名为Breaking。跳这种舞蹈的男孩被称为Break boy，简称B boy；女孩则被称为Break girl，简称B girl。Hip hop文化中，Breaking是第一个诞生的舞种。街舞的早期团队：Rock steady crew和Newyork city breaker 𐟏† 在街舞的早期，有一些知名的团队，如Rock steady crew和Newyork city breaker，他们的表演为街舞的发展做出了重要贡献。街舞不仅仅是一种舞蹈形式，它是一种文化，一种生活方式。从帮派文化到全球现象，街舞的发展历程充满了历史和故事，值得我们深入了解和欣赏。

探索纳什维尔：乡村音乐博物馆与名人堂之旅在从多伦多前往休斯顿的途中，我们决定在纳什维尔稍作停留，参观一下乡村音乐博物馆和名人堂。果然，这里吸引了大量游客，看来是北美乡村音乐爱好者的圣地。博物馆内部非常丰富，从顶层到底层，详细介绍了美国乡村音乐的起源、发展和演变。展品包括许多杰出艺术家的乐器、服装和奖杯。虽然我们没有走完全程，但非常喜欢那些陈列的乐器和汽车（图7️⃣展示了猫王和他的座驾）。还有在一楼（还是二楼？）墙上挂着的黑胶唱片，充满了历史和艺术气息。由于时间紧迫，我们只在这里待了两个多小时，基本上是走马观花。建议有机会的朋友多安排些时间，好好体验。 𐟓 地址：222 Rep. John Lewis Way S, 纳什维尔 37203 𐟒𐠤𛷦 𜯼š见图10

低音提琴的起源与发展 𐟎𛊰ŸŽ𜠦–‡艺复兴时期的音乐（15-16世纪）以复调声乐为主，家用乐器中最为常见的是Gamba琴，而教堂里则使用管风琴。这一时期，除了中世纪乐器的进一步发展，许多新的乐器家族也在现代欧洲涌现，包括木管乐器、铜管乐器和弦乐器，它们以混声四部重奏的形式交织在一起，形成了soprano/discant、alto、tenor和bass四个声部。 𐟎𛠦琴家族中的低音声部由低音提琴担任。Gamba琴起源于15世纪末，在文艺复兴时期和巴洛克时期非常流行。它们通常有五到六根弦，采用微动、四度调音或三度和四度调音。Gamba琴有不同的尺寸和音域，包括高音、中音、中音、低音和低音。在低音音域中，viola da gamba也被称为violone，它是低音提琴的前身。 𐟔砥𞷥›𝧚„低音提琴制作以Gamba琴为基础，采用斜肩、平背、钝角的设计，而意大利生产的低音提琴则采用圆背、尖角等新形成的提琴家族制作的典型特征。 𐟎𜠥Ž来，人们用金属线缠绕的羊肠弦发明了更细更直的弦，这大大提高了低弦乐器的可演奏性。

成都金沙遗址博物馆新疆文化展亮点抢先看 𐟎‰ 锦绣西域，万里同风 —— 新疆丝路文化特展 𐟎‰ 𐟓… 展览时间：2024年5月28日至10月27日 𐟓 展览地点：成都金沙遗址博物馆 𐟌Ÿ 由成都金沙遗址博物馆与新疆维吾尔自治区博物馆联合举办的这场盛宴，将展出134件（套）来自新疆维吾尔自治区博物馆、成都文物考古研究院和成都蜀锦织绣博物馆的精美展品，其中珍贵文物多达78件（套）。展览分为“丝路雏形”、“丝路华章”和“丝路梵音”三个单元，带你领略丝绸之路的辉煌与魅力。 𐟏𚠥𑕨爤𚮧‚𙯼š 1️⃣ 丝路雏形：展示丝绸之路的起源和发展，带你回到那个充满探索与发现的年代。 2️⃣ 丝路华章：通过丰富的文物和史料，展现丝绸之路上的文化交流与贸易往来。 3️⃣ 丝路梵音：聆听丝绸之路上的音乐与文化交融，感受那个时代的多元与包容。 𐟓⠥‡†备好踏上这段穿越时空的旅程了吗？快来成都金沙遗址博物馆，一起探索新疆丝路文化的奥秘吧！