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词牌格律大全权威发布_词牌格律大全100个(2024年12月精准访谈)

内容来源：麦吉窗影视所属栏目：观点更新日期：2024-12-01

词牌格律大全

《望海潮》词牌格律：正体双调一百零七字，前段十一句五平韵，后段十一句六平韵。平仄平平，平平平仄，平平仄仄平平（韵）。平仄仄平，平平仄仄，平平仄仄平平（韵）。平仄仄平平（韵）。仄平仄平仄，平仄平平（韵）。仄仄平平，仄平平仄仄平平（韵）。平平仄仄平平（韵）。仄平平仄仄，平仄平平（韵）。平仄仄平，平平仄仄，平平仄仄平平（韵）。平仄仄平平（韵）。仄仄平平仄，平仄平平（韵）。 **平仄平平仄仄，平仄仄平平（韵）。以柳永《望海潮ⷤ𘜥—形胜》为例，其平仄基本符合正体格式：东南形胜（平平平仄），三吴都会（平平平仄），钱塘自古繁华（平平仄仄平平）。烟柳画桥（平仄仄平），风帘翠幕（平平仄仄），参差十万人家（平平仄仄平平）。云树绕堤沙（平仄仄平平）。怒涛卷霜雪（仄平仄平仄），天堑无涯（平仄平平）。市列珠玑（仄仄平平），户盈罗绮（仄平平仄），竞豪奢（仄平平）。重湖叠巘清嘉（平平仄仄平平）。有三秋桂子（仄平平仄仄），十里荷花（仄仄平平）。羌管弄晴（平仄仄平），菱歌泛夜（平平仄仄），嬉嬉钓叟莲娃（平平仄仄平平）。千骑拥高牙（平仄仄平平）。乘醉听箫鼓（平仄平平仄），吟赏烟霞（平仄平平）。异日图将好景（仄仄平平仄仄），归去凤池夸（平仄仄平平）。在实际填词过程中，词人们可以根据表达需要，在遵循基本格律和平仄规则的基础上，在某些位置适当灵活变化，使词作在音韵和谐的同时，更好地表达思想情感。

什么是诗词歌赋诗词歌赋是中国古代文学的四种主要文体形式。 “诗”是一种通过高度凝练的语言，生动形象地表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。 “词”又称为长短句，其句式不像诗那样整齐，而是长短错落，依照词牌格律填写，能够更灵活地抒情表意。 “歌”是能唱的诗，在古代常与音乐、舞蹈相结合，具有较强的节奏感和表演性。 “赋”是一种兼具诗歌和散文特点的文体，侧重于铺陈事物、描写景象，讲究文采和韵律，多采用夸张、比喻等修辞手法。诗词歌赋作为中华民族传统文化的瑰宝，展现了古人的智慧和情感，具有极高的艺术价值和文化内涵。

唐宋词格律详解：龙榆生《唐宋词格律》唐宋词是中国古代文学中的瑰宝，为了更好地研究和传承，了解其格律至关重要。龙榆生先生的遗著《唐宋词格律》就是这样一本专讲唐宋词体制格律的书。书中每一词牌都附有“定格”和“变格”等词格，详细标明句读、平仄和韵位。此外，每一词格还附有一首至数首唐宋词人的作品，供读者参考比较。这些内容有助于全面理解唐宋词的体制格律。虽然书中所列举的作品只是作为例子来引证，但因所选的词多数是历来传诵的名作，所以本书也可作为唐宋词的选本来阅读。该书共收词牌一百五十余调，其中大多数是唐宋词中常见的。每一词牌都说明它的产生来历和演变情况，间或指出适宜表达何种情感及其中某些特定的句法和字声。龙榆生（1902～1966）是江西万载人，名沐勋，别号忍寒居士、风雨龙吟室主、荒鸡警梦室主。他一生爱竹，四十岁后又自署箨公，师从黄季刚、陈石遗学诗、朱祖谋修音韵学和诗词。先后在暨南大学、上海音乐学院等校任教授。民国廿二年（1933年）在沪创办《词学季刊》。他一生收有大量词学文献，包括极为稀见的明代琴谱和民间艺人诗词集。三十年代已藏书数十箱，惜抗日战争中辗转散失颇多。解放初及1964年，先后将藏书中善本分别捐赠予上海图书馆、上海音乐学院、浙江省图书馆、广西省图书馆、南宁市图书馆及杭州大学图书馆，其中包括王鹏运、朱祖谋、沈曾植、俞陛云、曹元忠、吴梅、赵尊岳等人的手稿以及包括批注点校的词学文献。又上述诸人间往来论学之信札，亦捐赠无遗。“文化大革命”中受迫害，家存图籍星散。含冤去世，后得平反。著有《词曲概论》、《词学十进》、《唐宋词格律》、《中国韵文史》、《唐宋诗学概论》、《风雨龙吟室丛稿》、《忍寒词》等，其选注本《唐宋名家词选》及《近百年名家词选》风行一时。藏品为上海古籍版，1997年一版八印，累计印数四十一万四千五百册，是个不小数字。内容详实，版式朴实，可惜成本控制太过，纸张较差。

【点绛唇.出水莲】碧水悠悠，莲池清浅映天光。露凝珠晃，仙子舞霓裳。玉骨冰肌，凌波微步扬。风华旷，古今传唱，一曲韵悠长。词以乐曲《出水莲》为灵感，运用了点绛唇词牌格律，并融入了古典意象与典故。“碧水悠悠”描绘了莲池清幽宁静的景象，“露凝珠晃”则细腻地刻画了荷叶上露珠的晶莹剔透，如同仙子佩戴的珍珠般晃动。接下来，“仙子舞霓裳”一句，借用了《霓裳羽衣曲》的典故，形容莲花盛开时如同仙子翩翩起舞，霓裳轻扬。而“玉骨冰肌，凌波微步扬”则进一步赞美了莲花的清雅高洁，仿佛凌波仙子踏着轻盈的步伐在水面上行走。最后，“风华旷，古今传唱，一曲韵悠长”则总结了莲花自古以来便受到人们的赞美与传唱，其韵味悠长，如同《出水莲》这首乐曲一般，令人回味无穷。 #原创诗词# #看见音乐计划# # 文针音药#

晏殊《蝶恋花》精读：古人的心灵之旅 𐟌Ÿ𐟌Ÿ𐟌Ÿ𐟌Ÿ 今天我们来精读宋词三百首中的一首经典之作——晏殊的《蝶恋花》。这首词的作者归属一直有争议，有人说是晏殊，有人说是冯延巳，甚至有人说是欧阳修。不过，大多数人都倾向于冯延巳的说法。冯延巳的《蝶恋花》风格与这首词非常接近，所以我们今天还是沿用晏殊的作者身份来解读。 𐟓œ 词的背景 𐟓œ 《蝶恋花》这个词牌名在所有词牌中算是名字最多的之一，因为它太受欢迎了，很多名家都写过。除了叫《蝶恋花》，它还叫《鹊踏枝》和《凤栖梧》。这个词牌不仅名字多，而且流传下来的经典作品也不少。 𐟓œ 词的格律 𐟓œ 这首词的韵脚和格律要求都非常严格。叶词韵第四部，上去通叶，具体要求可以参考图五。 𐟓œ 词的意境 𐟓œ 词的意境非常优美，注释在图六中也有详细介绍。有几个地方值得注意：古人喜欢把阑干和屏风叫六曲、十二曲，不知为什么都是双数。海燕其实就是燕子，古人认为它们是从海上飘流过来的。 𐟓œ 词的化用 𐟓œ 全词最后一句化用了金昌绪的诗，大家都很熟悉（图六注释）。其实在诗词中化用别人的诗句是很常见的，我举了三个例子，这些例子中的《蝶恋花》风格相似，但冯延巳的这首更加含蓄，而欧阳修和清人的那两首则更加直白。 𐟓œ 结语 𐟓œ 总的来说，《蝶恋花》这首词不仅在形式上优美，而且在内容上也充满了诗意和哲理。每一句词都值得我们细细品味，每一次阅读都是一次心灵的洗礼。希望大家通过这次精读，能更好地理解和欣赏这首经典之作。

柳永《竹马子》词作精读：沉郁苍凉之美 𐟌Ÿ𐟌Ÿ𐟌Ÿ𐟌Ÿ今天我们来欣赏柳永的最后一首宋词，名为《竹马子》。这个曲牌可能是柳永自创的，因为在唐宋词中很少见到其他人填写。柳永的这首词在格律上有着独特的正体，虽然唐宋词格律没有收录这个词牌，但网上搜索的格律资料可以供大家参考。图六中标注了韵脚和入声字，方便大家自行诵读。 𐟌Ÿ𐟌Ÿ𐟌Ÿ𐟌Ÿ《竹马子》是柳永长调的代表作之一，其结构延续了他一贯的风格。上片写景，从登临写到怀远；下片抒情，从怀远写回到登临，首尾相扣，结构严整。 𐟌Ÿ𐟌Ÿ𐟌Ÿ𐟌Ÿ词义在图四和图六中都有详细的注释。此外，这首词有两个显著的特点。首先，有人认为这首词可以与柳永的《八声甘州》并称，达到唐人高处的水平。因为它写景沉郁苍凉，抒情不涉及具体的情爱描写，避免了像《浪淘沙慢》那样流于狎亵。这是其明显的优点。 𐟌Ÿ𐟌Ÿ𐟌Ÿ𐟌Ÿ其次，这首长调词在描绘情感时显得有些单调和重复，缺少了具体细致的感情描绘。描写情感仅限于愁苦和销魂，描绘景物也都是萧索和荒凉。有人认为这显得有些单调和重复。可见，同一种写作手法，从不同人、不同角度上看，会有明显的差异，甚至是优劣之分。

宋词中的小篆之美：12组词牌名欣赏𐟌𘊥œ覘妗姚„午后，没有什么比沉浸在宋词的韵味中更令人心旷神怡的了。虽然我对诗词的格律知之甚少，但这并不妨碍我沉浸在唐风宋雨的韵律之中。我的记忆并不出众，学生时代背诵的整篇词作，如今只能依稀记得其中的几句。然而，那些词牌名，一旦读过，便清晰地印刻在我的脑海中。有趣的是，当初在学习词作时，我总是混淆词牌名，结果常常是“文不对名”。背诵一篇词作本已不易，再加上背诵词牌名，那时的我确实有些抵触。现在想来，当初毫不在意的词牌名，如今却是我记得最清晰的。有时我会冲动地想，把所有的词都用小篆写一遍。虽然至今一篇未写，但心中的情愫常常不自觉地唤醒我的意识。我深怕自己的书写火候不够，会打破这场属于我的宋词梦幻。于是，我只提笔写了12组词牌名，这已经足够让我沉醉一次了！

宋词背后的故事：词牌名的由来 𐟓œ 词牌，就是词的格式的名称。因为词的格式和律诗的格式不同，律诗只有四种格式，而词则有一千多个格式。为了便于记忆和使用，古人给它们起了一些名字，这些名字就是词牌。 𐟌𘠥🵥崥臊“念奴”是唐朝天宝年间的著名歌妓。传说唐玄宗曾亲自作曲填词，命念奴歌唱，结果“娇滴滴如夜莺啼鸣，婉转转似百灵放歌，活泼泼如鸳鸯戏水”。玄宗龙颜大悦，遂将此曲定名为“念奴娇”。 𐟌𘠦𘅥𙳤𙐊原为唐教坊曲名，后用作词牌名。始兴于唐代，流行于宋代，为宋词常用词牌。《花庵词选》中又名《清平乐令》。《清平乐》正体，双调四十六字，八句，上片四仄韵，下片三平韵。 𐟌𘠧›𘨧欢原为唐教坊曲名，后用为词牌名，又名“乌夜啼”、“秋夜月”、“上西楼”等。三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。 𐟌𘠨™ž美人原为唐教坊曲，该词牌名来历是初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。《虞美人》又名《一江春水》、《玉壶水》等，双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。相传虞美人花与美人虞姬有关。楚汉相争，西楚霸王兵败乌江，听四面楚歌，自知难以突出重围，便劝所爱的虞姬另寻生路。虞姬执意追随，拔剑自刎，香消玉殒。虞姬血染之地，长出了一种鲜红色的花，后人便把这种花称作“虞美人”。后人钦佩美人虞姬节烈可嘉，创制词曲时，变常以“虞美人”三字作为曲名，以诉衷肠。虞美人因此逐渐演化为词牌名。 𐟌𘠦𕪦𗘦𒙊原为唐教坊曲名，后用为词牌名。隋以前，社会流行清商乐，自晋代五胡乱华以后，由于战争、通商、婚姻等原因，域外的燕乐传入中土并与本土的清商乐结合，遂形成诗乐结合的大势。唐统治者更加注重吸收外来音乐以建成具有大唐特色的新乐，甚至将音乐的创造当成是民族的骄傲和国家强盛的象征。燕乐大兴，从根本上促进了唐“倚声填词”的发展。《浪淘沙》的出现与南方水边民歌有关。 𐟌𘠨騐訛œ쥔教坊曲，后用为词牌，也用作曲牌。亦作《菩萨鬘》，又名《子夜歌》、《重叠金》等。唐宣宗大中年间，女蛮国派遣使者进贡，她们身上披挂着珠宝，头上戴着金冠，梳着高高的发髻，让人感觉宛如菩萨，当时教坊就因此制成《菩萨蛮曲》。《菩萨蛮》也是曲牌名，属北曲正宫，字句格律与词牌前半阕同，用在套曲中。此调用韵两句一换，凡四易韵，平仄递转，以繁音促节表现深沉而起伏的情感。

纳兰性德与经典词牌名纳兰性德，这个名字可能对很多人来说并不陌生。他是清朝初年的词人，字容若，号楞伽山人。纳兰性德自幼就饱读诗书，文武兼修，十七岁时就入了国子监，得到了祭酒徐元文的赏识。十八岁时他考中了举人，次年成为贡士。康熙十五年（1676年），他在殿试中取得了二甲第七名的好成绩，被赐进士出身。纳兰性德的词以“真”取胜，写景逼真传神，词风清丽婉约，哀感顽艳，格高韵远，独具特色。他的词作不仅在当时广受好评，而且流传至今，依然让人津津乐道。说到词牌名，纳兰性德的作品中就涉及到了许多。比如《菩萨蛮》，这个词调曲牌又名“菩萨鬘”，最早是唐教坊曲，后来用作词牌。这个调子是双调小令，以五七言组成，四十四字。用韵两句一换，凡四易韵，平仄递转，以繁音促节表现深沉而起伏的情感。还有《临江仙》，这个词牌名原本是唐代教坊曲名，后来也用作词牌。它的格律是平韵格，双调小令，字数有五种不同的版本。唱时音节需流丽谐婉，声情掩抑。《山花子》也是纳兰性德常用的词牌名之一，原为唐教坊曲名，后用作词牌。这个调子以李璟的《摊破浣溪沙ⷨᨐ香销翠叶残》为定格，双调四十八字。前段四句三平韵，后段四句两平韵。此外，《清平乐》也是纳兰性德常用的词牌名之一。它原本是唐教坊曲名，后来用作词牌名。这个调子是宋词常用词调之一，同时也是曲牌名。作为词牌，《清平乐》正体双调八句四十六字，前片四仄韵，后片三平韵。晏殊、晏几道、黄庭坚、辛弃疾等词人都用过这个调子。纳兰性德的词不仅在文字上有着极高的造诣，而且在情感上也深深打动着每一个读者。他的作品就像一部部历史长卷，让我们能够穿越时空，感受到那个时代的风云变幻和人情世故。

诗词格律十讲：从零开始到精通 𐟓š《诗词格律十讲》这本书虽然只有巴掌大，薄到只有100多页，但内容却干货十足，成色十足。它是由中国现代语言学奠基人王力先生所著，王力先生曾就读于清华大学国学研究院，师从梁、王、赵、陈等名家，是中国文化传承的正宗根苗。 𐟓–这本书包含了诗词格律的方方面面，如诗韵和平仄、五言和七言绝句、五言和七言律诗和长律、平仄的变格、对仗、古风、词牌、词韵等。每一讲都深入浅出，简洁明了，让读者轻松掌握诗词格律的基础知识。 𐟓特别值得一提的是，王力先生在讲解时，总是以一首名诗或名词为例，配以详细的讲解内容，让读者读起来毫不费力。这种将复杂问题简单化、专业问题通俗化的方法，使得诗词爱好者也能轻松理解和掌握。 𐟓š此外，书中还精选了多首唐诗和宋词进行讲解，如杜甫的《望岳》、李白的《早发白帝城》、杜牧的《泊秦淮》等。通过这些精选诗词的讲解，读者可以更好地领略诗词的韵味和意境。 𐟓–总的来说，《诗词格律十讲》是一本诗词爱好者爱不释手的好书。无论你是诗词初学者还是有一定基础的爱好者，这本书都能帮助你更好地理解和欣赏诗词之美。快来一起探索诗词的奥秘吧！